我在1955年7月23日到了印度尼西亞的“詩之島”峇釐，在那裏住了八天，欣賞了不少峇釐島上的藝術，從繪畫、木雕刻到舞蹈，尤其以舞蹈看得比較多，南派的、北派的、宮廷的、民間的、古典的、現代的，差不多全都看到過。看到，便不容易忘記。現在，印度尼西亞的峇釐藝術友好訪問團到中國來了，特從日記裏摘出有關峇釐舞的幾段，寫成本文，作爲介紹也作爲歡迎。

　　又，上次印度尼西亞藝術代表團到中國來訪問時，包括了印度尼西亞的各個地方、各個派別的舞蹈的代表，但獨獨沒有包括峇釐島的舞蹈在內。這是因爲峇釐舞有其特殊的風格，且需要的樂隊人數特別多，故有單獨進行訪問的必要。到捷克斯洛伐克去訪問時，也是峇釐藝術團單獨去的。

　　峇釐島在爪哇島的東邊，隔水可以相望，但風俗人情卻相差頗遠。峇釐島自有其不同的宗教（印度教），家家戶戶都供奉着好幾座神龕，每天都要上供。天氣彷彿很潤溼，到處都是深濃的綠色，大樹蔽天，茂密鬱潤。石牆和磚塊上，全長滿了青苔，顯出蒼老的古氣。家家戶戶都有牆，有大門，這就和中國的住宅有些相似了。說起來，在峇釐，中國的風趣還有不少。在一些廟宇裏有中國式的佛像，還流行着中國的銅錢（明萬曆到同治的最多）。他們用這些銅錢編成神像，還佈施到神廟去。所以，我們到峇釐島去，覺得十分的親切。

　　7月23日的晚上，在峇釐島上的南部大城鄧巴剎，第一次看到世界著名的峇釐舞蹈。一大羣的樂器，分列兩廂，樂師們三十多人陸續登場坐下。（一個樂隊的樂師們，多者達六十多人，少者也有二十四人。）樂器以大銅鑼、球鑼和銅的剎龍（sarun）爲主，而以“甘梆”（鼓）爲之節，也用上了絃樂的豎琴（很像胡琴）和管樂的蕭、笛，不過不是主要的樂器。到了9點鐘，海風徐來，夜涼如水，忽聽得晴天霹靂似的一聲響，金鼓齊鳴，急如驟雨，直震撼得聽者們心肺俱爲之蕩動。前奏曲開始了。豪雄剛健，像千百隻獅子在同聲怒吼，像暴風雨之前，雷電交閃，殷殷轟轟，天空爲裂。但漸漸的由急而緩，蕭聲和剎龍聲像在微語，像涼風吹過萬鬆之巔，像清溪流過亂石堆頭，細膩到蕩人魂魄的地步，餘音嫋嫋，不絕如縷。然後，又一聲狂響，百樂大鳴。那樂調似乎並不陌生，有好幾節簡直像中國的吹打細樂。如此的忽高忽低，忽揚忽抑，足足有十多分鐘才停止。我們被震懾得耳無旁聽，目不旁視。像這樣的打擊樂器的演奏，乃是最高級的技術的揮施。有一個聰明的批評家說，這乃是大規模的拆散了的“鋼琴”的大合奏。這句“絕妙好詞”的形容的話對印度尼西亞的“嘎木蘭”（樂隊）說來，的確是當之無愧的。歇息了一會，舞者們登場了。隨着“嘎木蘭”的樂聲，或表演雄武的鬥爭，或描寫抒情的步調，都足令人心醉。二少女演的甲蟲舞，細緻的表現出一對甲蟲的戀愛和相依爲命的感情。面具舞則緊張曲折，變化多端。查宛夫人的獨舞，尤爲光朗明快，充分的顯示出峇釐舞的修養深厚而細膩精巧的技術來。一舉手，一投足，都具有迷人、動人、感人的力量。那把扇子在她手裏是那麼靈活的揮動着；那雙眼，那頭部，那纖纖的雙手，是那麼美妙的隨着樂聲而轉動着，特別是手部，那動作是無窮盡的繁細，每一指尖的伸屈，都具有其特殊的意義。她或前、或後、或進、或退，或左旋以翩翔，或右轉而急卻，誠有宛若游龍、翩若驚鴻之感，這是需要精緻的推敲與專心的欣賞的，粗心人不會體會其最細微的美妙處。有人說，峇釐舞臉部沒有表情，我們看了查宛夫人那麼豐富靈活的表情，便知道那句話是不確的。

　　24日到達狄打崗加。沿途海水碧綠，到處是鹽場。椰林矗立，若巨人相向而揖。狄打崗加是一位遜王的別墅，別墅裏有幾道噴泉，淙淙的在飛濺着清涼的水珠。泉中蓄有紅色魚，游泳自如，我們就在噴泉旁，坐着看峇釐島的宮廷舞。這種舞在外間已不多見，舞者都爲幼童及幼女，尚需人抱掖以進。樂隊亦是用“嘎木蘭”。那位遜王親自陪着我們。舞者之一，即遜王的七歲孫女，舞技是很工的，疾徐進退，莫不應節。

　　同日下午，到了革隆公，在一個故宮裏，看面具舞劇。峇釐島上的面具，是多種多樣的。有戴上了整個面具，不能出聲的（以扮王公者的主）；有雖戴了面具，而露出雙眼與嘴部來的（像丑角）；有面具的下部，當嘴部的地方，是活動的，能夠發言，但有些模糊不清的；有臉的上部露出，僅鼻部和嘴部有半個面具的；也有像中國新年時跳“月明和尚度柳翠”舞裏所用的和尚、婦人的面具，整個的套在頭上的。所演的故事，有取之於印度兩大史詩《摩訶菩拉他》和《拉馬耶那》的，也有是演出印度尼西亞的歷史故事的。

　　晚上，在鄧巴剎又看了東峇釐舞，比較的現代化，有不戴面具的舞劇，有羣舞，有獨舞。舞劇除了表演印度史詩的故事和歷史故事之外，大都是表演善與惡的鬥爭的。惡神雖猖獗一時，但善神終於得勝。舞的時候，武功很深，摔跤立起，非訓練有素的人，必會受傷。其中，以羣舞的蝴蝶舞最得人讚揚。

　　27日，從鄧巴剎動身到新加拉夜（即獅王城）。咖啡樹和荔枝樹，雜在芭蕉林裏，綠意至濃。要經過幾座高嶺。一路上，風光極爲秀麗。遠遠的見地下有一流湖水，又經過一座焦黑的寸草不生的火山。最高之地，稱爲金打曼尼，意即極樂世界。過此，即北部峇釐了。省長公署，即設在新加拉夜城。

　　29日晚6時許，在省長公署的前面石廊上，看北峇釐舞蹈的演出。古典舞表情深刻，技術甚高。有演唱梁山伯、祝英臺故事的，雖不懂其歌詞。而甚惹鄉情。又有八個女舞蹈者和九個男舞蹈者，或坐或立，彼此歌唱着，舞蹈着，“山歌互答”，音節甚爲優美。據說，那彼此問答的歌詞裏，含有很多幽默和諷刺的漂亮話，但我們是不能瞭解的了，只能意會其且舞且歌的大意耳。又有東南省蒂沃島的歌舞，地方的色調很濃厚，也可欣賞吟味。

　　看了幾場的峇釐舞，說不上就懂得其精華所在，但其好處是不會忘記的。雖然相別已經一年多了，但鄧巴剎的“嘎木蘭”的響聲還如在耳邊，查宛夫人和其餘的舞蹈家們的妙舞清歌，還如在目前。應該特別提起的是，峇釐島上的藝人們，全不是職業的。他們是專家，但並不以此爲業。像“嘎木蘭”的樂隊，如要演出，就需事前召集那一批音樂家們湊在一起。臨時召集，是辦不到的。又像查宛夫人那樣的高超的舞蹈家，也還不是職業的，她和她丈夫都是每天要勞動的職工。那一位“嘎木蘭”的擊鼓者（即領導人），乃是在街頭賣咖啡的。不僅舞蹈家、音樂家們如此，就是峇釐島上的畫家們和木雕家們也都是業餘的爲多。這個“詩之島”是那樣的富有詩意，可以說整個島乃是一個藝術的涵養地、孕育地。

　　1956年9月