凡是愛好花木的人，總想經常有花可看，尤其是供在案頭，可以朝夕坐對，而使一室之內，也增加了生氣。供在案頭的，當然最好是盆栽和盆景；如果條件不夠，或佳品難得，那麼有了瓶供，也可以過過花癮。對於瓶供的愛好，古已有之，如宋代詩人張道洽《瓶梅》雲：“寒水一瓶春數枝，清香不減小溪時。橫斜竹底無人見，莫與微雲澹月知。”徐獻可《書齋》雲：“十日書齋九日扃，春晴何處不閒行。瓶花落盡無人管，留得殘枝葉自生。”方回《惜研中花》雲：“花擔移來錦繡叢，小窗瓶水浸春風。朝來不忍輕磨墨，落研香粘數點紅。”這與我的情況恰恰相同，紫羅蘭盫南窗下的書桌上，四時不斷地供着一瓶花，瓶下恰有一方端研，花瓣往往落在研上，我也往往不忍磨墨，生怕玷污了它，足見惜花人的心理，是約略相同的。

　　說到夏天的瓶供，我是與盆供並重的。從園子裏的細種蓮花開放之後，就陸續採來供在愛蓮堂中央的桌子上，如灑金、層臺、大綠、粉千葉等，都是難得的名種。我輪替地用一隻古銅大圓瓶，一隻雍正黃瓷大膽瓶和一隻紫紅瓷窯變的扁方瓶來插供，以花的顏色來配瓶的顏色，務求其調和悅目。單單插了蓮花還不夠，更要採三片小樣的蓮葉來搭配着，花二朵或三朵，配上了三片葉子，插得有高有低，有直有欹，必須像畫家筆下畫出來的一樣。倘有一朵花先謝了，剩下一隻小蓮蓬，仍然留在瓶裏，再去採一朵半開的花來補缺，這樣要連續插供到細種蓮花全部開完後爲止。在這一個多月的時間裏，我把這一大瓶高花大葉的蓮花，用樹根幾或紅木幾高供中央，總算不辜負了“愛蓮堂”這塊老招牌；而上面掛着的，恰又是林伯希老畫師所畫的一幅《愛蓮圖》，更覺相映成趣。

　　除了瓶供的蓮花之外，還有瓶供的菖蘭。菖蘭的色彩是多種多樣的，有白、紅、淡黃、深黃、灑金、茄紫諸色，而我園有一種深紫而有絨光的，更爲富麗。我也將花與瓶的顏色互相配合，互相襯托，花以三枝、五枝或七枝爲規律，再插上幾片葉，高低疏密，都須插得適當，看上去自有畫意。有時瓶用得膩了，便改用一隻明代甌瓷的長方形小型水盤，插上三五枝小樣的菖蘭，襯以綠葉，配上大小拳石兩塊，更覺幽雅入畫了。

　　我愛用水盤插花，覺得比用瓶來插花，更有趣味。除了菖蘭，無論大麗、月季、蜀葵等，都是夏天常見的，都可用水盤來插，不過葉子也需要，再用拳石或書帶草來一襯托，那是更富於詩情畫意了。愛蓮堂裏有一隻長方形的白石大水盤，下有紅木幾座，落地安放着，我在盤的右邊豎了一塊二尺高的英石奇峯，像個獨秀峯模樣，盤中盛滿了水，散滿了碧綠的小浮萍；清早到園子裏，採了大石缸中剛開放的大紅色睡蓮二三朵，和小樣的蓮葉三五張，回來放在水盤裏，就好像把一個小小的蓮塘，搬到了屋子裏來，徘徊觀賞，真的是“心上蓮花朵朵開”了。每天傍晚，只要把閉攏了的花朵撩起來，放在露天的淺水盆中過夜，明天早上，花依然開放，依然放到水盤裏，天天這樣做，可以持續三四天。

　　明代小品文專家袁宏道中郎，對於插花很有研究，曾作《瓶史》一書，傳誦至今，並曾流入日本。日本人也擅長插花，稱爲“花道”，得中郎《瓶史》，當作枕中祕寶，並且學習他的插花方法，自成一派，叫做“宏道流”。他們對於夏天的瓶供，如插菖蘭、蝴蝶花、蓮花等，都很自然；可是對於國家大典中所用以裝飾的瓶供或水盤，卻矯揉造作，一無足取了。譜嫂俞碧如，曾從日本花道女專家學插花，取長舍短，青出於藍，每到我家來時，總要給我在瓶子裏或水盤裏一顯身手，和她那位精於審美的愛人反覆商討，一絲不苟。可惜她已於去年暮春落花時節，一病不起；我如今見了她給我插過花的瓶尊水盤，如過黃公之壚，爲之腹痛！

　　上海花店中，折枝花四季不斷，倘要作瓶供，真是取之不盡，用之不竭，並且有不少插花的專家，可作顧問。家庭中明窗淨几，倘有二三瓶供作點綴，也可以一饜饞眼，一洗塵襟了。